Θέατρο Μικρός Κεραμεικός

Ευμολπιδών 13

Τηλ.: 6982121385

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

"Ελένη ή Σούλα"

της Δέσποινας Καλαϊτζίδου

σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης

ερμηνεία: Χριστίνα Μπουριώτη

 

από Σάββατο 16 Νοεμβρίου 2024 στις 19:00

 και κάθε Σάββατο

για 8 μόνο παραστάσεις 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-soula-h-eleni/?lang=el

 

Ο βραβευμένος μονόλογος της Δέσποινας Καλαϊτζίδου «Ελένη ή Σούλα» που απέσπασε το 2015 το Α' βραβείο συγγραφής πρωτότυπου θεατρικού έργου στον διαγωνισμό που διοργάνωσε το Greek Play Project θα παρουσιαστεί στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός από το Σάββατο 16 Νοεμβρίου για 8 μόνο παραστάσεις. Την «Ελένη ή Σούλα» θα ερμηνεύσει η Χριστίνα Μπουριώτη σε σκηνοθεσία Αντώνη Καραγιάννη.

Πρόκειται για έναν ανατρεπτικό μονόλογο που συνδυάζει με μοναδικό τρόπο το καυστικό χιούμορ και την τραγικότητα. Η πιο διάσημη γυναίκα της αρχαιότητας, η Ωραία Ελένη της Τροίας, επαναπροσδιορίζεται μέσα από τη ζωή της Σούλας, μιας κομμώτριας από τη Θεσσαλία. Η Ελένη αναρωτιέται αν η μοίρα της θα ήταν διαφορετική αν δεν ήταν το σύμβολο που κατηγορήθηκε για έναν πόλεμο, αλλά μια γυναίκα της καθημερινότητας. Με αιχμηρές ατάκες και συγκινητικές στιγμές, το έργο εξερευνά τη θέση της γυναίκας μέσα στους αιώνες, αποκαλύπτοντας πώς η τραγωδία και το χιούμορ μπορούν να συνυπάρχουν αρμονικά.

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Με γοητεύουν αφάνταστα τα έργα που αφηγούνται οι γυναίκες. Αυτές κυοφορούν τη ζωή, την ελπίδα, τη χαρά, το μέλλον. Η γυναίκα που μας μιλάει σε αυτό το έργο, είναι σαν να με καλεί δίπλα της, σαν μια σειρήνα που πρέπει να την ακούσω. Και διαμαρτύρεται. Η ωραία Ελένη, που αρπάχτηκε και μεταφέρθηκε σε έναν ξένο τόπο, αναρωτιέται γιατί την κατηγόρησαν με τόση ευκολία για την καταστροφή. Ίσως λόγω της ομορφιάς της, ίσως λόγω της καταγωγής της. Αλλά μάλλον λόγω του φύλου της. Γεννήθηκε, βλέπετε, το αντίθετο του άντρα. Αλλά εκείνη ξέρει, ότι το κέρδος ήταν η αιτία. Όχι η ίδια. Αλλά τώρα το κακό έχει γίνει, κι όλοι δείχνουν με το δάχτυλο εκείνη. Και σκέφτεται η Ελένη. Αν ήταν κάποια άλλη; Αν ήταν απλά η Σούλα, μια κομμώτρια από ένα ορεινό χωριό… Είναι όμως η ζωή της Σούλας πραγματικά καλύτερη από τη δική της; Ένας ανατρεπτικός μονόλογος που μπλέκει με ευφάνταστο τρόπο το παρελθόν με το παρόν και το μέλλον. Ένας μονόλογος με πολλές εναλλαγές και πάρα πολύ χιούμορ, που μας μεταφέρει σε μια άλλη πραγματικότητα γεμάτη αλληγορίες. Ο λόγος της Ελένης ή Σούλας είναι πολύ γρήγορος και ζωηρός και δημιουργεί πολλές και έντονες εικόνες. Το έργο, ενώ έχει ως αφετηρία την τραγωδία της Τροίας, εισβάλει στο σήμερα με καυστικό χιούμορ και προσφέρει στους θεατές μια πλευρά της Ελένης που σπάνια βλέπουμε στο θεατρικό σανίδι.

Αντώνης Καραγιάννης

 

Σημείωμα της Συγγραφέως

Κάπου, σε κάποιο μέρος της Ελλάδας, η Ωραία Ελένη λούζει τα μαλλιά της με το πιο όμορφο άρωμα στη γη. Αλλά δεν είναι πλέον η ωραιότερη. Και ούτε και είναι σίγουρη ότι ήταν και κάποτε. Όλους τους γέλασαν οι θεοί. Ίσως γι’ αυτό σκέφτεται πως μια ζωή σαν της Σούλας της κομμώτριας από το χωριό πάνω στον Όλυμπο, θα ήταν καλύτερη από την δική της τραγική ιστορία. Ποια θα μπορούσε να ταυτιστεί με αυτή τη γυναίκα, και ποιος θα τολμούσε να την ερωτευτεί; Η Γυναίκα που είναι πάνω στη σκηνή, δείχνει να ξέρει τα πάντα, αλλά και τίποτα. Μοιάζει να είναι η Θεά της Ομορφιάς, αλλά και η Γυναίκα της Διπλανής Πόρτας, που ένα βράδυ παράτησε τον άντρα της και το παιδί της για τα μάτια ενός νέου. Αλήθεια, αν μπορούσατε, θα ανταλλάζατε τη ζωή σας με εκείνη; Ή θα προτιμούσατε να είστε η Σούλα, η Θεά της Ανταύγειας, που γοήτευε τους άντρες με το τρανταχτό περπάτημά της; Κι αν είστε άντρας, ποια θα ονειρευόσασταν τα βράδια πριν κοιμηθείτε; Την Ελένη ή τη Σούλα;

Το κείμενο αυτό, ξεκίνησε σαν ένας κλασικός μονόλογος της Ωραίας Ελένης, μέχρι που ένα πρωί μου ήρθε στο νου ο τίτλος: «Ελένη ή Σούλα». Δεν απόρησα. Το προηγούμενο βράδυ είχα ακούσει για εκατοστή φορά τα Μαλαματένια Λόγια: «Καλύτερα να σε έλεγαν Μαρία και να ήμουν ράφτρα μες την Κοκκινιά». Ναι, αυτό θα αναρωτηθεί και η Ελένη. Αλλά δεν ξέρω τελικά αν θα συμφωνούσε με το τέλος που της έδωσα. Εσείς;

Δέσποινα Καλαϊτζίδου

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://www.ticketservices.gr/event/mikros-kerameikos-soula-h-eleni/?lang=el

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 60 λεπτά

ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: 12€ προπώληση, 14€ στο ταμείο, 8€ (Ατέλεια ηθοποιών,φοιτητών δραματικών σχολών)

Συντελεστές:

Κείμενο: Δέσποινα Καλαϊτζίδου

Σκηνοθεσία: Αντώνης Καραγιάννης

Ερμηνεία: Χριστίνα Μπουριώτη

Μουσική: Γιώργος Καζαντζής

Σκηνικά – Κοστούμια: Χρύσα Δαπόντε

Σχεδιασμός φώτων: Αντώνης Καραγιάννης – Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Θεανώ Καραγιάννη

Οργάνωση παραγωγής: Βάνα Βουρτσάκη

Χειρισμός φώτων / ήχου: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Στίχοι τραγουδιού «Του Έρωτα το Υφάδι»: Ναντίνα Κυριαζή

Ερμηνεία τραγουδιού «Του Έρωτα το Υφάδι»: Ασπασία Στρατηγού

Τρέιλερ παράστασης: Αντώνης Καραγιάννης

Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου

Γραφιστικά: CreatADV

Παραγωγή: Μικρός Κεραμεικός

 

 

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης 

 

Βιογραφικά σημειώματα

Ο Αντώνης Καραγιάννης είναι σκηνοθέτης. Σπούδασε σκηνοθεσία στο British Film Institute – London UK, χορό στην Ανώτερη Σχολή Χορού «Τερψιχόρη» και υποκριτική στο Θεατρικό εργαστήρι Θεσσαλονίκης. Είναι πτυχιούχος της Παιδαγωγικής Σχολής του Α.Π.Θ. με μεταπτυχιακές σπουδές στην Ειδική Αγωγή. Υπήρξε συνιδρυτής του Θεάτρου ΣΟΦΟΥΛΗ και της Νέας Σκηνής Τέχνης Θεσσαλονίκης. Είναι τακτικό μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών (Ε.Ε.Σ.) καθώς και της Ένωσης Κινηματογραφιστών Βόρειας Ελλάδας (Ε.Κ.Β.Ε). Έχει σκηνοθετήσει, μεταξύ άλλων, πολλές παραστάσεις σε θεατρικές σκηνές της Αθήνας και Θεσσαλονίκης, στο Κ.Θ.Β.Ε., σε ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. και σε ποικίλους εναλλακτικούς χώρους. Έχει σκηνοθετήσει επτά ταινίες μικρού μήκους, ψυχαγωγικές σειρές και ντοκιμαντέρ που προβάλλονται στην κρατική τηλεόραση (ΕΡΤ1-ΕΡΤ2-ΕΡΤ3), στο κανάλι της Βουλής, στη Δημοτική Τηλεόραση TV100, εκπομπές σε ιδιωτικά κανάλια, video clips, web stories κ.α. Έχει γράψει θεατρικά έργα που ανέβηκαν σε θεατρικές σκηνές της Αθήνας και Θεσσαλονίκης κι έχει βραβευτεί ως σκηνοθέτης και χορογράφος τόσο στην Ελλάδα όσο και στην Ευρώπη – Bienalle. Διδάσκει υποκριτική και σκηνοθεσία σε Δραματικές Σχολές, θεατρικά εργαστήρια και Σχολές Κινηματογράφου.

 

Η Δέσποινα Καλαϊτζίδου είναι βραβευμένη θεατρική συγγραφέας και σεναριογράφος. Έχει μεταπτυχιακά στην Δημιουργική Γραφή (University of Newcastle, UK), το Θέατρο (Trinity College, Dublin, IRE) και τη Λογοτεχνία (Essex University, UK. Έχει βραβευτεί με Κρατικό Βραβείο Συγγραφής από το Υπουργείο Πολιτισμού, ενώ έχει συλλέξει βραβεία και από άλλους φορείς. Έργα της έχουν παιχτεί σε όλη την Ελλάδα, ενώ γράφει σενάρια για Έλληνες και ξένους σκηνοθέτες. Είναι Ψυχοθεραπεύτρια/Δραματοθεραπεύτρια, μέλος της British Association of Dramatherapists, κι έχει διδάξει Θέατρο και Ποίηση στο τμήμα Αγγλικής Γλώσσας του ΑΠΘ.

 

Η Χριστίνα Μπουριώτη είναι απόφοιτη της Ανώτερης Δραματικής Σχολής «Ανδρέας Βουτσινάς» παίρνοντας 2 υποτροφίες λόγω επίδοσης. Σπούδασε επίσης σύγχρονο χορό και σωματικό θέατρο στο εντατικό πρόγραμμα μετεκπαίδευσης “Redance” στην χορευτική ομάδα “Vis Motrix”. Είναι πτυχιούχος της Σχολής Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης με ειδικότητα στον Καλλιτεχνικό Τομέα (θεατρικό παιχνίδι, μουσικοκινητική αγωγή, κατασκευές κ.α.). Πρωταγωνίστησε στην χοροθεατρική παράσταση “Βroken” με χορογράφο τον Κωνσταντίνο Γεράρδο, στην θεατρική παράσταση “Ιστορίες να σκεφτείς” του Χόρχε Μπουκάι σε σκηνοθεσία Αντώνη Καραγιάννη (το έργο αυτό ταξίδεψε και σε πολλές πόλεις και νησιά της Ελλάδος) και στην θεατρική παράσταση “Σκιές” του Μιχάλη Καραγιάννη σε σκηνοθεσία Αντώνη Καραγιάννη - στα πλαίσια ευρωπαϊκού Project για την έμφυλη βία. Έχει πρωταγωνιστήσει επίσης σε πολλά διαφημιστικά σποτς.

Ο σκοτωμός του Γιαχία Σινουάρ είναι η μεγαλύτερη νίκη του Ισραήλ στον πόλεμο κατά της Χαμάς στη Γάζα, σημειώνει, σε ανάλυσή του, ο Τζέρεμι Μπόουεν του BBC.

Οι Παλαιστίνιοι λένε ότι θα συνεχίσουν να μάχονται παρά τον θάνατο του ηγέτη της Χαμάς

Ο θάνατος του ηγέτη της Χαμάς είναι σοβαρό πλήγμα για την παλαιστινιακή οργάνωση που κατάφερε να πραγματοποιήσει τη μεγαλύτερη επίθεση στην ιστορία του κράτους του Ισραήλ, στις 7 Οκτωβρίου του 2023.

Ο Σινουάρ δεν σκοτώθηκε σε προσχεδιασμένη επιχείρηση, αλλά σε μια στρατιωτική επιχείρηση ρουτίνας στη Ράφα στη νότια Γάζα.

Η φωτογραφία του ηγέτη της Χαμάς με στρατιωτική περιβολή και καφίγια να κείτεται νεκρός στα χαλάσματα κτιρίου που χτυπήθηκε από βλήμα τανκ έχει κυκλοφορήσει και στο διαδίκτυο.

Προσοχή, σκληρές εικόνες:

 

Το μήνυμα Νετανιάχου

Ο Μπενιαμίν Νετανιάχου, ο πρωθυπουργός του Ισραήλ, επαίνεσε τους στρατιώτες που σκότωσαν τον Σινουάρ, αλλά ξεκαθάρισε ότι ενώ ο θάνατός του πρόκειται για μεγάλη νίκη, αυτό δεν θα είναι το τέλος του πολέμου.

«Σήμερα ξεκαθαρίσαμε για άλλη μια φορά τι συμβαίνει σε όσους μας βλάπτουν. Σήμερα δείξαμε για άλλη μια φορά στον κόσμο τη νίκη του καλού επί του κακού. Αλλά ο πόλεμος, αγαπητοί μου, δεν έχει τελειώσει ακόμα. Είναι δύσκολος και μας κοστίζει ακριβά.

«Μπροστά μας βρίσκονται ακόμη μεγάλες προκλήσεις. Χρειαζόμαστε αντοχή, ενότητα, θάρρος και σταθερότητα. Μαζί θα πολεμήσουμε, και – με τη βοήθεια του Θεού – μαζί θα νικήσουμε», είπε ο Ισραηλινός πρωθυπουργός.

 

Ο Νετανιάχου και το συντριπτικό ποσοστό των Ισραηλινών που υποστηρίζουν τον πόλεμο στη Γάζα χρειάζονταν μια νίκη, σημειώνει ο Τζέρεμι Μπόουεν.

Ο Ισραηλινός πρωθυπουργός έχει επαναλάβει πολλές φορές τους πολεμικούς του στόχους – την καταστροφή της Χαμάς ως στρατιωτικής και πολιτικής δύναμης και την επιστροφή των ομήρων στο Ισραήλ.

Κανένας από τους δύο δεν έχει επιτευχθεί, παρά τον ένα χρόνο πολέμου που έχει σκοτώσει πάνω από 42.000 Παλαιστίνιους και έχει μεταμορφώσει μεγάλο μέρος της Γάζας σε ερείπια.

Αλλά οι υπόλοιποι όμηροι δεν είναι ελεύθεροι και η Χαμάς πολεμά και μερικές φορές σκοτώνει Ισραηλινούς στρατιώτες.

Ο σκοτωμός του Σινουάρ ήταν η νίκη που ήθελε το Ισραήλ. Αλλά μέχρι ο Νετανιάχου να μπορεί να ισχυριστεί ότι οι άλλοι πολεμικοί στόχοι έχουν επιτευχθεί, ο πόλεμος, όπως λέει, θα συνεχιστεί.

Ποιος ήταν ο Γιαχία Σινουάρ

Ο Γιαχία Σινουάρ γεννήθηκε το 1962 σε έναν προσφυγικό καταυλισμό στη Χαν Γιουνίς στη Λωρίδα της Γάζας. Ήταν πέντε ετών όταν την κατέλαβε το Ισραήλ από την Αίγυπτο στον πόλεμο της Μέσης Ανατολής το 1967.

Η οικογένειά του ήταν ανάμεσα στους περισσότερους από 700.000 Παλαιστίνιους που έφυγαν ή εκδιώχθηκαν από τα σπίτια τους από τις ισραηλινές δυνάμεις κατά τον πόλεμο του 1948 μετά τον οποίο ιδρύθηκε το Ισραήλ.

Η οικογένειά του καταγόταν από την πόλη που σήμερα είναι γνωστή ως Ασκελόν, η οποία βρίσκεται κοντά στα βόρεια σύνορα της Λωρίδας της Γάζας.

Στα 20 του χρόνια, καταδικάστηκε από το Ισραήλ για τη δολοφονία τεσσάρων Παλαιστίνιων πληροφοριοδοτών. Κατά τη διάρκεια των 22 ετών στη φυλακή έμαθε εβραϊκά, μελέτησε τους εχθρούς του και πίστευε ότι είχε βρει τον τρόπο να τους πολεμήσει. Ο χρόνος του στη φυλακή σήμαινε επίσης ότι το Ισραήλ είχε τα οδοντιατρικά του αρχεία και ένα δείγμα του DNA του, πράγμα που σήμαινε ότι μπορούσαν να ταυτοποιήσουν το σώμα του.

Ο Σινουάρ απελευθερώθηκε ως ένας από τους περισσότερους από 1.000 Παλαιστίνιους κρατούμενους που ανταλλάχθηκαν το 2011 με έναν μόνο Ισραηλινό στρατιώτη, τον Γκιλάντ Σαλίτ.

Στις 7 Οκτωβρίου του περασμένου έτους, σε μια σχολαστικά σχεδιασμένη σειρά επιθέσεων, ο Σινουάρ και οι μαχητές του προκάλεσαν τη χειρότερη ήττα του Ισραήλ – και ένα συλλογικό τραύμα που εξακολουθεί να είναι βαθιά αισθητό, γράφει ο Μπόουεν.

Η δολοφονία περίπου 1.200 Ισραηλινών, η ομηρία και οι πανηγυρισμοί των εχθρών τους θύμισαν για πολλούς Ισραηλινούς το ναζιστικό Ολοκαύτωμα, υποστηρίζει ο ίδιος.

Η εμπειρία του ίδιου του Σινουάρ σε μια ανταλλαγή αιχμαλώτων πρέπει να τον έπεισε για την αξία και τη δύναμη της λήψης ομήρων.

Ο Γιαχία Σινουάρ.

«Έχετε τις φωτογραφίες της νίκης. Τώρα φέρτε μια συμφωνία!»

Στο Τελ Αβίβ οι οικογένειες των 101 ομήρων που έχουν απομείνει στη Γάζα – το Ισραήλ λέει ότι οι μισοί από αυτούς μπορεί να είναι ήδη νεκροί – συγκεντρώθηκαν στην πλατεία στην οποία συγκεντρώνονται εδώ και ένα χρόνο, προτρέποντας την ισραηλινή κυβέρνηση να ξεκινήσει νέες διαπραγματεύσεις για να επιστρέψουν οι άνθρωποί τους στην πατρίδα τους.

Η Εϊνάβ Ζανγκάουκερ, μητέρα του ομήρου Ματάν Ζανγκάουκερ απηύθυνε έκκληση στον Ισραηλινό πρωθυπουργό.

«Νετανιάχου, μη θάψεις τους ομήρους. Βγες τώρα στους διαμεσολαβητές και στο κοινό και παρουσίασε μια νέα ισραηλινή πρωτοβουλία», σημείωσε.

«Για τον Ματάν μου και τους υπόλοιπους ομήρους στις σήραγγες, ο χρόνος έχει τελειώσει. Έχετε τις φωτογραφίες της νίκης. Τώρα φέρτε μια συμφωνία!», είπε.

«Αν ο Νετανιάχου δεν εκμεταλλευτεί αυτή τη στιγμή και δεν σηκωθεί τώρα για να παρουσιάσει μια νέα ισραηλινή πρωτοβουλία – ακόμη και σε βάρος του τερματισμού του πολέμου – σημαίνει ότι έχει αποφασίσει να εγκαταλείψει τους ομήρους σε μια προσπάθεια να παρατείνει τον πόλεμο και να οχυρώσει την ηγεμονία του.

«Δεν θα τα παρατήσουμε μέχρι να επιστρέψουν όλοι», τόνισε.

Ο στόχος του Νετανιάχου

Πολλοί Ισραηλινοί πιστεύουν ότι ο Νετανιάχου θέλει να παρατείνει τον πόλεμο στη Γάζα για να αναβάλει την ημέρα του λογαριασμού για το μερίδιο που του αναλογεί στις αποτυχίες ασφαλείας που επέτρεψαν στον Σινουάρ και τους άνδρες του να εισέλθουν στο Ισραήλ και για να αναβάλει ίσως επ’ αόριστον την επανεκκίνηση της δίκης του για σοβαρές κατηγορίες διαφθοράς, υποστηρίζει ο Τζέρεμι Μπόουεν.

Ο ίδιος αρνείται αυτές τις κατηγορίες, επιμένοντας ότι μόνο αυτό που αποκαλεί «ολοκληρωτική νίκη» στη Γάζα επί της Χαμάς θα αποκαταστήσει την ισραηλινή ασφάλεια.

Απτόητοι οι Παλαιστίνιοι

Όπως συμβαίνει και σε άλλους ειδησεογραφικούς οργανισμούς, το Ισραήλ δεν αφήνει το BBC να περάσει στη Γάζα παρά μόνο σε σπάνια, εποπτευόμενα ταξίδια με τον στρατό, υπενθυμίζει ο Μπόουεν.

Στα ερείπια της Χαν Γιουνίς, της γενέτειρας του Σινουάρ, οι Παλαιστίνιοι που έδωσαν συνέντευξη για το BBC μέσω συνεργατών του ήταν ανένδοτοι. Είπαν ότι ο πόλεμος θα συνεχιστεί.

«Αυτός ο πόλεμος δεν εξαρτάται από τον Σινουάρ, τον Χανίγια ή τον Μισάλ, ούτε από οποιονδήποτε ηγέτη ή αξιωματούχο», δήλωσε ο Δρ. Ραμαντάν Φαρίς.

«Είναι ένας πόλεμος εξόντωσης κατά του παλαιστινιακού λαού, όπως όλοι γνωρίζουμε και καταλαβαίνουμε. Το ζήτημα είναι πολύ μεγαλύτερο από τον Σινουάρ ή οποιονδήποτε άλλον», τόνισε.

Ο Αντνάν Ασούρ δήλωσε ότι κάποιοι άνθρωποι ήταν θλιμμένοι και άλλοι ήταν αδιάφοροι για τον Σινουάρ.

«Δεν κυνηγούν μόνο εμάς. Θέλουν ολόκληρη τη Μέση Ανατολή. Πολεμούν στον Λίβανο, τη Συρία και την Υεμένη… Αυτός είναι ένας πόλεμος μεταξύ εμάς και των Εβραίων από το 1919, πάνω από 100 χρόνια», υποστήριξε.

Ο ίδιος ρωτήθηκε αν ο θάνατος του Σινουάρ θα επηρεάσει τη Χαμάς.

«Ελπίζω όχι, με τη θέληση του Θεού. Επιτρέψτε μου να εξηγήσω: Η Χαμάς δεν είναι μόνο ο Σινουάρ… Είναι η υπόθεση ενός λαού».

Ο πόλεμος συνεχίζεται στη Γάζα. Είκοσι πέντε Παλαιστίνιοι σκοτώθηκαν σε επιδρομή στη βόρεια Γάζα. Το Ισραήλ δήλωσε ότι χτύπησε ένα κέντρο διοίκησης της Χαμάς. Οι γιατροί στο τοπικό νοσοκομείο είπαν ότι οι δεκάδες τραυματίες που περιέθαλψαν ήταν άμαχοι.

Οι ρίψεις βοήθειας με αλεξίπτωτα συνεχίστηκαν αφού οι Αμερικανοί είπαν ότι το Ισραήλ πρέπει να επιτρέψει την είσοδο περισσότερων τροφίμων και προμηθειών βοήθειας.

Κάθε ηγέτης της Χαμάς από τη δεκαετία του 1990, εκτός από έναν, έχει σκοτωθεί από το Ισραήλ, αλλά πάντα υπήρχε διάδοχος. Καθώς το Ισραήλ γιορτάζει τη δολοφονία του Σινουάρ, η Χαμάς εξακολουθεί να έχει τους ομήρους της και να μάχεται, καταλήγει ο Τζέρεμι Μπόουεν.

ΟΔΥσσΕΑΣ

«Τα μπλε σου μάτια και ο πατέρας της θάλασσας του φανταστικού»

σε σκηνοθεσία Λύσανδρου Σπετσιέρη

Από Παρασκευή 4 Οκτωβρίου

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και κάθε Κυριακή στις 20:00

Στο Μικρό Γκλόρια

 

 

Το Θέατρο Μικρό Γκλόρια σηκώνει αυλαία και εγκαινιάζει τη χειμερινή σεζόν με το νέο έργο του Λύσανδρου Σπετσιέρη «Οδυσσέας (Τα μπλε σου μάτια και ο πατέρας της θάλασσας του φανταστικού)», με τον Τάσο Παλαντζίδη στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Το έργο βασίζεται στον μύθο του ομηρικού Οδυσσέα, ερωτεύεται τη λυσσαλέα ανάγκη για επιβίωση και επιστροφή και εμπνέεται από θραύσματα της πραγματικής ιστορίας του πατέρα του δημιουργού του.

Με οδηγούς τον James Joyce και τον Κωνσταντίνο Καβάφη παραπαίει συνεχώς μεταξύ του απολαυστικά κωμικού, του τραγικού και της ματαίωσης. Είναι η κατασκευή ενός ονείρου που "κλέβει" αναφορές και φόρμες από τον κινηματογράφο του Fellini, του Pasolini, του Tarkovsky, τον κόσμο των παραμυθιών και των σπουδαίων εξερευνητών και δημιουργεί τον δικό του μοναδικό, ποιητικό κόσμο, εξυμνώντας το ρηξικέλευθο της φαντασίας.

Η παράσταση αποτελεί συνάντηση σημαντικών Ελλήνων καλλιτεχνών για τη δημιουργία ενός ριζοσπαστικού Οδυσσέα, με αφετηρία την άνοια και προορισμό τη ζεστασιά των καλοκαιρινών μεσημεριών.

Στον ρόλο του Οδυσσέα ο Τάσος Παλαντζίδης, Τηλέμαχος ο Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου και στον ρόλο της Irina η Νικόλ Δημητρακοπούλου.

Ο Λύσανδρος Σπετσιέρης, με την ιδιαίτερη γραφή του, εκφράζεται ακόμα μία φορά μέσα από ένα θέατρο εικονοκλαστικό και με εργαλεία του τη μουσική ,την ψευδαίσθηση και το video, προτείνει μία παράσταση - εμπειρία για να μας μιλήσει εκ βαθέων .

Στο κείμενο και στη δραματουργική επεξεργασία έχει συνεργαστεί με τη συγγραφέα της νεότερης γενιάς Ραφαέλα Μαρτίνεζ και στα video με τον ανατρεπτικό Έλληνα εικαστικό "The Krank”.

Ο σκηνικός χώρος έχει σχεδιαστεί και δημιουργηθεί από τον εικαστικό και σκηνογράφο Διονύση Χριστοφιλογιάννη. Τα κοστούμια και οι σκηνικές κατασκευές είναι δημιουργίες της σκηνογράφου και ενδυματολόγου Κωνσταντίνας Κρίγκου και η πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Αλέξανδρου Δημητρόπουλου, δημιουργημένη εξ ολοκλήρου στη Σύρο.

 

Συντελεστές:

Σύλληψη - Σκηνοθεσία : Λύσανδρος Σπετσιέρης
Συνεργάτης συγγραφέας - Δραματουργός: Ραφαέλα Μαρτίνεζ
Συνεργάτης video creator: The Krank

Σκηνογράφος : Διονύσης Χριστοφιλογιάννης

Ενδυματολόγος / ειδικές κατασκευές: Κωνσταντίνα Κρίγκου
Μουσικοσυνθέτης: Αλέξανδρος Δημητρόπουλος

Σχεδιαστής φωτισμών: Μιχάλης Κλουκίνας
Βοηθός σκηνοθέτη: Στέλλα Παγούνα

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Νικόλ Δημητρακοπούλου

Τάσος Παλαντζίδης

Κωνσταντίνος Παπαθεοδώρου

 

Δημιουργία διαφημιστικού υλικού: Ιωάννης Μπαρτσώκας

Φωτογραφίες: Nicky Economou

Διεύθυνση παραγωγής και επικοινωνίας: ICARO CAGA
Εταιρεία παραγωγής: Galleria Pemuvia

 

Info:

Θέατρο Μικρό Γκλόρια

Ιπποκράτους 7 Αθήνα

Από 4 Οκτωβρίου έως και 27 Οκτωβρίου, κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00 και κάθε Κυριακή στις 20.00

Προπώληση εισιτηρίων: www.ticketservices.gr

Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 20 ευρώ, μειωμένο 15 ευρώ, ατέλεια & κάρτα ανεργίας 10 ευρώ

Διάρκεια: 90 λεπτά

 

Ειδικές ευχαριστίες: στα δύο Συριανά σχήματα «Λαϊκή ορχήστρα του μικρού μουσικού συνόλου» και «Γυναικεία χορωδία Λα lune», στους εικαστικούς Μιχάλη Αργυρού, Γεώργιο Τσεριώνη και Βάσω Τζούτη, στη χορογράφο Έλενα Παπαδοπούλου, στη Fabrica Athens και τους Φάνη Κατέχο και Στέφανο Λώλο, στην Εστία Νέας Σμύρνης και τους μαθητές του Θεατρικού εργαστηρίου "Κάρολος Κουν", στους Γιώργο Μίχο, Δημήτρη Χατζηκωσταντή, Massimo Recalcati, Αποστόλη Αρτινό, Ραφίκα Σαουίς.

Tο κοινοβούλιο της Ρώμης ενέκρινε οριστικά νόμο στον οποίο η παρένθετη μητρότητα χαρακτηρίζεται «οικουμενικό αδίκημα». Βάσει του νέου νόμου, θα τιμωρούνται οι Ιταλοί πολίτες οι οποίοι προσφεύγουν στην παρένθετη μητρότητα, έστω και αν αυτό συμβαίνει σε χώρες όπου η μέθοδος αυτή επιτρέπεται.

Ο νόμος προβλέπει φυλάκιση έως και δύο ετών, καθώς και δυνατότητα επιβολής χρηματικού προστίμου έως και ενός εκατομμυρίου ευρώ. Είναι οι ίδιες ποινές που είχαν θεσμοθετηθεί εδώ και 20 χρόνια, και αφορούσαν μέχρι σήμερα μόνο όσους προσέφευγαν στην παρένθετη μητρότητα εντός της Ιταλίας.

Πρόκειται για τον αυστηρότερο νόμο σε ευρωπαϊκό επίπεδο και σε όλες τις χώρες της Δύσης. Η κεντροαριστερή αντιπολίτευση τονίζει ότι «είναι μια μεσαιωνική, αντισυνταγματική πρωτοβουλία, η οποία στοχεύει στο να αποσπάσει την προσοχή των πολιτών, από τα πραγματικά προβλήματα της χώρας».

Η υπουργός αρμόδια για θέματα οικογένειας, Εουτζένια Ροτσέλα, υποστήριξε ότι είναι της άποψης πως «με την ψήφο αυτή του κοινοβουλίου, τα κοινωνικά και προσωπικά δικαιώματα δεν αφαιρέθηκαν. Αντιθέτως, έγιναν πιο σαφή και ουσιαστικά».

Υπεύθυνοι οργανώσεων που τάσσονται υπέρ της παρένθετης μητρότητας υπογραμμίζουν ότι «υπάρχει νομικό πρόβλημα, διότι, σε αυτήν την περίπτωση, για να δικαστεί ένας Ιταλός πολίτης, θα χρειαζόταν διπλή απαγγελία κατηγοριών: από την ιταλική δικαιοσύνη, αλλά και από την χώρα του εξωτερικού στην οποία προσέφυγε για την λεγόμενη κύηση από τρίτα πρόσωπα».

Βρείτε το album “ΚΥΠΡΟΣ ΝΥΝ ΚΑΙ ΑΕΙ” σε όλα τα ψηφιακά καταστήματα και τις streaming υπηρεσίες: https://VariousArtists.lnk.to/KyprosNynKaiAei

 

Ακούστε όλα τα τραγούδια του album “ΚΥΠΡΟΣ ΝΥΝ ΚΑΙ ΑΕΙ” στο YouTube: https://www.youtube.com/playlist?list=PLAXA5VvNzb2RJZKDzTeI26odupChJWP5s

 

 

Ακούστε το ομότιτλο τραγούδι ΚΥΠΡΟΣ ΝΥΝ ΚΑΙ ΑΕΙ με τον Γιώργο Νταλάρα και το φωνητικό σύνολο “Διάσταση”:  https://youtu.be/hzKe1c-BHu8?si=TIsuuIfAq64z5eTa

Μουσική: Σταύρος Σιόλας

Στίχοι: Πόλυς Κυριάκου

 

 

Για τους ελεύθερους ανθρώπους, η δικαιοσύνη είναι τρόπος ζωής.

Μισή Κύπρος κάτω από τουρκική κατοχή: Δεν είναι κάτι που μετριέται, ούτε κάτι που συμβιβάζεται.

Οι σκλαβωμένες πατρίδες δεν τρομάζουν στο πέρασμα του μισού - αδυσώπητου αιώνα που φέτος περνάει το κατώφλι της αδικίας μπροστά στα μάτια ενός "πολιτισμένου" πλανήτη.

Αυτές τις μέρες, δύο άνθρωποι που αγαπούν βαθιά την Κύπρο και την Ελλάδα, καταθέτουν ένα έργο το οποίο έχτισαν με απέραντη ενσυναίσθηση της σημερινής σκληρής πραγματικότητας που βιώνει η εναλία γη από το 1974 μέχρι σήμερα.

Ο Γιώργος Νταλάρας οραματίστηκε ένα μουσικό έργο. Ένα έργο διαμαρτυρίας, μνήμης και επιμονής. Ο ποιητής της Διασποράς Πόλυς Κυριάκου έγραψε τους στίχους οι οποίοι στα χέρια δώδεκα σημαντικών συνθετών πήραν μορφή και ήχο και τα ερμηνεύουν δεκατέσσερις χαρισματικοί ερμηνευτές. Συμμετέχει η Χορωδία της Διάστασης.

Πολλοί από σας ίσως θυμάστε το "Ες γην εναλίαν Κύπρον" και το "Των Αθανάτων", δύο έργα στα οποία πρωταγωνίστησε ο Γιώργος Νταλάρας πριν από πολλές δεκαετίες.

Αυτός ο τόπος που λέγεται Κύπρος δεν έχει ακόμα ελευθερωθεί, είμαστε υποχρεωμένοι να συνεχίσουμε να γράφουμε ακόμα τραγούδια που να ακονίζουν τις μνήμες και να ξυπνούν συνειδήσεις. Έτσι ώστε οι νεότερες γενιές να βρίσκουν κρικέλια να αρπάζουν την ιστορία του Ελληνισμού και να την πάνε σε πιο αισιόδοξους ορίζοντες.

Για αυτούς του λόγους γεννήθηκε ο δίσκος "Κύπρος Νυν και Αεί".

 

Ερμηνευτές:

Μαρίνα Βερνζανλή, Δώρος Δημοσθένους, Γιάννης Διονυσίου, Παντελής Θαλασσινός, Χάρης και Πάνος Κατσιμίχας, Γιάννης Κότσιρας, Πέτρος Κουλουμής, Νεοκλής Νεοφυτίδης,  Γιώργος Νταλάρας, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Μίλτος Πασχαλίδης, Σταύρος Σιόλας, Μιχάλης Ττερλικκάς,  B.D. Foxmoor (Μιχάλης Μυτακίδης), Φωνητικό σύνολο "Διάσταση".

 

Τραγούδια έγραψαν:

Μανόλης Ανδρουλιδάκης, Παντελής Θαλασσινός, Γιώργος Καζαντζής, Ανδρέας Κατσιγιάννης,

Χάρης και Πάνος Κατσιμίχας, Νεοκλής Νεοφυτίδης, Γιώργος Νταλάρας, Μίλτος Πασχαλίδης, Σταύρος Σιόλας, Φύτος Στράτης, B.D. Foxmoor (Μιχάλης Μυτακίδης).

 

Σ’ αυτό το μουσικό έργο "φιλοξενούνται" δύο γνωστά παλιά τραγούδια για την Κερύνεια, τα οποία ταιριάζουν θεματικά.

Το "Τίποτα δεν χάθηκε ακόμα" του Χάρη και Πάνου Κατσιμίχα, και το "Κερύνεια μου" των Παντελή Θαλασσινού/Πόλυ Κυριάκου.

Επίσης συμμετέχει στιχουργικά σε ένα τραγούδι ο Δημήτρης Μυτακίδης των Active Member.

 

Παραγωγή/Καλλιτεχνική επιμέλεια: Γιώργος Νταλάρας

Εταιρεία παραγωγής: Μονόγραμμα Παραγωγές/Πόλυς Κυριάκου

Χαρακτικό εξωφύλλου/εικαστικά: Χαμπής

 

• Υπερήφανος Υποστηρικτής: OΠΑΠ ΚΥΠΡΟΥ

• Mέγας χορηγός: ΓΑΛΑΚΤΟΒΙΟΜΗΧΑΝΙΑ ΟΛΥΜΠΟΣ

 

• Χορηγοί: ΓΑΛΑΚΤΟΒΙΟΜΗΧΑΝΙΑ KOΥΡΟΥΣΙΗΣ - IΔΡΥΜΑ ΦΩΤΟΣ ΦΩΤΙΑΔΗΣ - ΙΕΡΑ ΑΡΧΙΕΠΙΣΚΟΠΗ ΚΥΠΡΟΥ -

MΕΤΟΧΙ ΙΕΡΑΣ ΜΟΝΗΣ ΚΥΚΚΟΥ - AMERICAN COLLEGE - FELIX MATATHIAS

 

Κυκλοφορεί από τη Minos EMI, a Universal Music Company

 

«Το βαλς της κόκκινης βροχής!»

του Γιώργου Α. Χριστοδούλου

 

Για 2 η συνεχόμενη χρονιά, παρουσιάζεται η εξαιρετική παράσταση «Το βαλς της κόκκινης βροχής» του καταξιωμένου θεατρικού συγγραφέα Γιώργου Α. Χριστοδούλου στο θέατρο ΕΚΣΤΑΝ σε σκηνοθεσία Λευτέρη Λουκαδή.

Η πρεμιέρα θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο στις

19 Οκτωβρίου και ώρα 8μμ.

Ο συγγραφέας, αυτή τη φορά, μας παρουσιάζει δύο γυναίκες μάνα και κόρη, που δίνουν μια ανελέητη και δραματική μάχη ανάμεσα στη πραγματικότητα και το ψέμα. Ποιο απ τα δύο αντέχει ο άνθρωπος; Ποιο τελικά είναι πιο δυνατό;

Οι θεατρικοί χαρακτήρες των δύο γυναικών, της Ειρήνης Κονίδου και της Έθελ Λουκαδή, μέσα από τις συνταρακτικές ερμηνείες τους, διχάζονται και πονάνε σε έναν εφιαλτικό αγώνα για να γίνουν πιο ανθρώπινοι, λιγότερο τραγικοί, λιγότερο ξένοι μεταξύ τους.

Κι ενώ όλα δείχνουν πως η συμφιλίωσή τους πλησιάζει, ξαφνικά αρχίζει να τους κατακλύζει η Κόκκινη Βροχή…

Τότε ακριβώς γεννιέται ένα συγκλονιστικό Βαλς που είτε θέλουμε, είτε όχι, είμαστε αναγκασμένοι κάποια στιγμή να το χορέψουμε όλοι…

Συντελεστές:

Κείμενο: Γιώργος Α. Χριστοδούλου

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Λουκαδής

Πρωτότυπη μουσική-Ήχοι: Δημήτρης Παπαθανασίου

Σκηνογραφία: Μιχάλης Αθανασιάδης

Κουστούμια: Μάγδα Καλορίτη

 

Φωτισμοί: Λευτέρης Λουκαδής

Φωτογραφίες: Μάνος Βλαστός

Δημόσιες σχέσεις: Έλενα Καρρά

Ερμηνεία

Ειρήνη Κονίδου

Έθελ Λουκαδή

=====================

Θέατρο ΕΚΣΤΑΝ

 

Καυταντζόγλου 5 κ Πατησίων- Αθήνα

Πρεμιέρα 19 Οκτωβρίου ώρα 8μ.μ.

Κάθε Σάββατο 8μμ.και Κυριακή στις 7.30

 

Προπώληση

 https://www.more.com/theater/to-bals-tis-kokkinis-broxis2/?fbclid=IwY2xjawFzRBhleHRuA2FlbQIxMAABHSKfRZrTsaeXkcwKjIbbJLe7t8n1qtMvoUlqgaDeWjZlYE-eh1VMe-7ayg_aem_8egi7MObj0rKZF_IBsfJ_A

 

---------------------------

Κρατήσεις: 213-0210339

Διάρκεια έργου 1 ώρα και 15 λεπτά.

Για λίγες μόνο παραστάσεις

Η μεγάλη συναυλία για τα Τέμπη που έγινε την περασμένη Παρασκευή (11/10) στο Καλλιμάρμαρο συγκέντρωσε χιλιάδες θεατές οι οποίοι μαζί με τους καλλιτέχνες που συμμετείχαν και τους συγγενείς των θυμάτων ένωσαν τις φωνές τους στέλνοντας το μήνυμα πως οι 57 ψυχές που χάθηκαν δεν θα ξεχαστούν και θα οι ευθύνες θα αποδοθούν στους υπαίτιους.

Εκτός από τη φυσική παρουσία του κόσμου υπήρχε και η δυνατότητα να παρακολουθήσει κάποιος τη συναυλία μέσω live streaminμε τη βοήθεια της ΕΡΤ η οποία συνέβαλε στην κάλυψη.

Ωστόσο όπως είπε ο Παύλος Ασλανίδης μιλώντας «Στο Κόκκινο» ακόμα όμως και στην κάλυψη που έκανε η δημόσια τηλεόραση μάλλον ξέχασε να δείξει πλάνα από την εξέδρα και να φανούν οι χιλιάδες άνθρωποι που είχαν συγκεντρωθεί στο ιστορικό στάδιο.

«Το κουκούλωμα που πήγε να γίνει, δεν έγινε», ανάφερε μεταξύ άλλων ο Παύλος Ασλανίδης για τη μεγαλειώδη συναυλία στη μνήμη των θυμάτων των Τεμπών.

«Η ΕΡΤ έδειξε 15 δευτερόλεπτα και μόνο την εξέδρα. Την ΕΡΤ που την πληρώνουμε εμείς… Γυρίσαμε σε άλλες εποχές…», σημείωσε στη συνέχεια.

Παρ΄ όλα αυτά όπως παραδέχθηκε και ο ίδιος «Ούτε εμείς περιμέναμε τέτοια επιτυχία, μας ξεπέρασε όλους.

Ευχαριστούμε όλους όσους δούλεψαν αφιλοκερδώς.

Μόνο που είδα ότι το 80% ήταν νέα παιδιά, είδα ότι υπάρχει ελπίδα να κερδίσουμε όσα πρέπει…».

 

Μπορεί να είχε ανακοινωθεί επίσημα από τον υπουργό Προστασίας του Πολίτη, Μιχάλη Χρυσοχοϊδη –μιλάμε για το «ελληνικό FBI»- αλλά όχι απλά δεν μπορούν να προστατεύσουν τον ίδιο τον απλό πολίτη αλλά ούτε τους αστυνομικούς!

«Σε λίγες μέρες ξεκινάει. Ξεκίνησε ήδη δηλαδή, αλλά συγκροτείται τώρα η νέα υπηρεσία. Μια υπηρεσία πιστεύω που είχε ανάγκη η χώρα. Μια υπηρεσία που έχει ανάγκη η ελληνική κοινωνία για να καταπολεμήσουμε μια άλλη μορφή βίας…» είχε πει πριν από μια εβδομάδα η Μιχάλης Χρυσοχοϊδης.

Άνθρακας ο θησαυρός αφού λίγο πριν την πρεμιέρα της νέας υπερ-υπηρεσίας, το οργανόγραμμα διέρρευσε στον Τύπο! Η ασφάλεια αποδείχθηκε «σουρωτήρι».

Όλα τα ονόματα των αστυνομικών που θα το στελεχώσουν έγιναν γνωστά, και η «υπερ-υπηρεσία» που επρόκειτο να κληθεί να πατάξει το οργανωμένο έγκλημα… έγινε φέιγ βολάν!

Όπως αναφέρεται, η ΕΛ.ΑΣ. είχε συντάξει έγγραφα με τις μετακινήσεις των 554 αστυνομικών σε υπηρεσίες της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης, προκειμένου να συγκροτηθεί το νέο τμήμα. Όμως, το σχετικό οργανόγραμμα που έφτασε στα mails δεκάδων υπηρεσιών δεν είχε καμία μέριμνα διαφύλαξης των προσωπικών δεδομένων των υπαλλήλων…

Υποτίθεται ότι η μυστικότητα είναι προαπαιτούμενο αυτών των ερευνών που πρέπει να γίνονται στο απόλυτο σκοτάδι των Μέσων Ενημέρωσης (και όχι μόνον).

Έτσι, έστω και αν το δημοσίευμα αποσύρθηκε, όλα τα ονόματα, ακόμα και ο Αριθμός Μητρώου έγιναν γνωστά, κάτι που θέτει σοβαρά προβλήματα ασφάλειας του προσωπικού.

Εννοείται πως στο υπουργείο Προστασίας του Πολίτη, αν και ψάχνουν τη διαρροή, είναι Μεγάλη Παρασκευή!

Και για να αντιληφθούμε το μέγεθος της «καταστροφής»: Πρόκειται για 554 ονόματα, με τους αστυνομικούς υπαλλήλους να είναι στα κάγκελα, γιατί και η δική τους ασφάλεια τινάζεται στον αέρα.

«Υπάρχει κίνδυνος και για τη ζωή τους»

«Δεν κατανοούν, κάποιοι άνθρωποι, ότι με τη δημοσιοποίηση αυτών των ονομάτων και των στοιχείων τους, υπάρχει κίνδυνος ακόμα και για τη ζωή τους», είπε το πρωί της Πέμπτη μιλώντας στον ΑΝΤ1 η εκπρόσωπος Τύπου της Ελληνικής αστυνομίας, Κωνσταντία Δημογλίδου.

Η κυρία Δημογλίδου, σημείωσε ότι «αυτοί οι άνθρωποι καλούνται από εδώ και πέρα να διαχειριστούν, διάφορες περιπτώσεις οργανωμένου εγκλήματος, πολύ επικίνδυνους κακοποιούς. Είναι απαράδεκτη η δημοσιοποίηση». Όπως είπε «η συγκεκριμένη διαταγή, έφτασε σε πολλές υπηρεσίες, προφανώς θα διερευνηθεί από πού έγινε η διαρροή».

«Εκκωφαντική έως αυτή τη στιγμή η σιωπή της Ηγεσίας»

Άμεση ήταν και η αντίδραση της Ένωσης αστυνομικών Υπαλλήλων Αθηνών που καταγγέλλουν και την «εκκωφαντική έως αυτή τη στιγμή η σιωπή της Ηγεσίας».

«Ως Ένωση αστυνομικών Υπαλλήλων Αθηνών, καταγγέλλουμε τη δημοσίευση-διαρροή προσωπικών στοιχείων εκατοντάδων συναδέλφων μας από συγκεκριμένο ιστότοπο», αναφέρουν και συμπληρώνουν:

«Δεν μας ενδιαφέρει επ’ ουδενί αν πρόκειται για λάθος ή αν κάποιοι θεώρησαν τη δημοσίευση ως «αποκλειστικές πληροφορίες», το μόνο που μας αφορά είναι η κατάληξη, αφού τα ακριβή στοιχεία αστυνομικών μιας νεοϊδρυθείσας Υπηρεσίας η οποία στο μέλλον θα παίξει σημαντικό ρόλο στην καταπολέμηση του εγκλήματος, έγιναν προσβάσιμα στους πάντες…

Ως Ε.ΑΣ.Υ.Α. από την πλευρά μας, από κοινού με το νομικό μας τμήμα, επεξεργαζόμαστε ήδη την προσφυγή στις ενδεδειγμένες νομικές ενέργειες ώστε να διασφαλίσουμε τα μέλη μας.

Κλείνοντας, αρνητική και αλγεινή εντύπωση μας έχει προκαλέσει η εκκωφαντική, έως αυτή τη στιγμή, σιωπή της Ηγεσίας για το όλο περιστατικό !!!».

«Το Αγόρι με τις δυο καρδιές»

Των αδελφών Αμίρι

2^η χρονιά στο Θέατρο ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΒΑΣΙΛΑΚΟΥ

Σκηνοθεσία Τάκης Τζαμαργιάς

ΠΡΕΜΙΕΡΑ 20 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Μετά από μια χρονιά γεμάτη από την συγκίνηση και το θερμό χειροκρότημα του θεατρόφιλου κοινού, «Το αγόρι με τις δυο καρδιές», το θεατρικό έργο των Αφγανών αδελφών Αμίρι, σε θεατρική προσαρμογή του Φιλ Πόρτερ, συνεχίζει την πορεία του και τον επόμενο χειμώνα. Μετακομίζει στο φιλόξενο ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΒΑΣΙΛΑΚΟΥ όπου θα παίζεται Κυριακή, Δευτέρα και Πέμπτη. Τη σκηνοθεσία της παράστασης (που πέρσι ανέβηκε για πρώτη φορά στην Ελλάδα) υπογράφει ο Τάκης Τζαμαργιάς και την πρωτότυπη μουσική ο Μίλτος Πασχαλίδης σε στίχους Ελένης Φωτάκη.

Το έργο:

Πρόκειται για την αληθινή ιστορία μίας οικογένειας προσφύγων – αυτής των συγγραφέων – που αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τη χώρα τους για να γλιτώσουν από τις διώξεις των Ταλιμπάν, όταν η δασκάλα μητέρα υπερασπίζεται τα δικαιώματα των μαθητριών της στο σχολείο όπου διδάσκει. Η οικογένεια Αμίρι αντιμετωπίζει ένα ακόμη, εξαιρετικά σημαντικό πρόβλημα, καθώς το μεγαλύτερο παιδί της έχει γεννηθεί με μια σοβαρή καρδιοπάθεια και χρειάζεται επέμβαση σε εξειδικευμένο, ευρωπαϊκό νοσοκομείο.

Ο δρόμος της προσφυγιάς είναι γεμάτος δυσκολίες, δυσάρεστα γεγονότα και μεσάζοντες που τους εκμεταλλεύονται στυγνά. Ταυτόχρονα είναι ένας δρόμος γεμάτος από την αγάπη που νιώθουν ο ένας για τον άλλον και από αναπάντεχες στιγμές χαράς. Καθώς παρακολουθούμε την διαδρομή τους από την μια χώρα στην άλλη και βλέπουμε τους ήρωές μας άλλοτε στοιβαγμένους, άλλοτε φυλακισμένους σε αφιλόξενες δομές, σχεδόν πάντα φοβισμένους και ανασφαλείς για την επόμενη μέρα, ανακύπτουν σοβαροί προβληματισμοί: πόσο «πολιτισμένη» είναι η σύγχρονη παγκόσμια κοινωνία απέναντι στην προσφυγιά και την ασθένεια; Και πως μπορεί μια οικογένεια να διαχειριστεί την απώλεια: της πατρίδας, της περιουσίας, πολύ περισσότερο – της ανθρώπινης ζωής;

Όμως, η ιστορία της οικογένειας Αμίρι δεν είναι μόνο μια αφήγηση δυστυχίας και κατατρεγμού. Οι φίλοι μας τα καταφέρνουν, τα παιδιά σπουδάζουν και προκόβουν στην καινούργια τους πατρίδα. “Το αγόρι με τις δυο καρδιές” γίνεται έτσι μια πολύ ιδιαίτερη, συγκινητική, ανθρώπινη ιστορία ελπίδας, θάρρους, εμπιστοσύνης και αγάπης. Μια ιστορία που αξίζει να δουν (και να ξαναδούν) μικροί και μεγάλοι.

Υποψήφια για 5 συνολικά βραβεία στην 10^η Διοργάνωση των Βραβείων Κοινού ALL4FUN,η παράσταση απέσπασε το 1^ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΠΡΩΤΟΤΥΠΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ του ΜΙΛΤΟΥ ΠΑΣΧΑΛΙΔΗ και το 2^ο ΒΡΑΒΕΙΟ ΚΑΛΥΤΕΡΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ.

 

Σημείωμα του σκηνοθέτη

Το αγόρι με τις δυο καρδιές – 2ος χρόνος Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου

Εκεί που λες πως η παράσταση έκανε τον κύκλο της μια ολόκληρη χρονιά και γιατί να την επαναλάβεις, αμέσως σε κατακλύζουν οι εντυπώσεις από τις ατέλειωτες συζητήσεις, που γίνονταν σχεδόν μετά από κάθε παράσταση με τους θεατές, κυρίως εφήβους και νέους. Κι ενώ δε φτιάχτηκε αποκλειστικά για αυτούς, η ανταπόκρισή τους μας οδηγεί να εμβαθύνουμε ακόμα περισσότερο στα σημεία εκείνα της ιστορίας που αποσκοπούν στην προσπάθεια ψυχικής ενδυνάμωσης και αλλαγής βλέμματος.

Η αληθινή περιπέτεια της αφγανικής οικογένειας Αμίρι, γραμμένη από τους ίδιους τους ήρωες της, μεταφερμένη στη σκηνή, δεν επιτρέπει ούτε συγκάλυψη ούτε ωραιοποίηση της πραγματικότητας και απαιτεί χειροποίητη σκηνική αντιμετώπιση. Έτσι μόνο μπορεί και θέτει ερωτήματα, όπως :

Πόσα αποθέματα ανθρωπιάς σου απομένουν όταν διώκεσαι πολιτικά από τη χώρα σου και από τη μια στιγμή στην άλλη ξεπουλάς ότι έχεις και δεν έχεις για να σωθείς;

Πόσες κακουχίες, στερήσεις, αποκλεισμούς μπορείς να αντέξεις για την πολυπόθητη Ιθάκη σου;

Πόση ανθρωπιά και ευαισθησία να διατηρήσεις μέσα στην αβεβαιότητα και την απειλή του αβέβαιου ταξιδιού σου;

Πόσος τρόμος υπάρχει, όταν μέσα σε είκοσι δευτερόλεπτα, όσο χρειάζεται για να δέσεις τα κορδόνια των παπουτσιών, ή θα σταθείς τυχερός και θα σωθείς ή άτυχος και θα χαθείς;

Τι μπορεί να σημαίνει για σένα και τους γύρω σου να σαι πρόσφυγας και να περιπλανιέσαι με σοβαρά προβλήματα υγείας και ειδικές ανάγκες;

Τάκης Τζαμαργιάς

 

ΕΙΠΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ:

Ο Γρηγόρης Ιωαννίδης στην Εφημερίδα των Συντακτών μεταξύ των άλλων επισημαίνει:

«Το αυτοβιογραφικό έργο των Βρετανοαφγανών αδελφών Αμίρι, που σκηνοθετεί ο Τάκης Τζαμαργιάς, δεν είναι μόνο η δραματική περιπλάνηση των μεταναστών μέχρι τη Γη της Επαγγελίας, αλλά και ένα μάθημα ψυχικής ενδυνάμωσης και αλληλεγγύης. Προτείνω ανεπιφύλακτα στους εκπαιδευτικούς να στρέψουν την προσοχή τους σε αυτήν την παράσταση».

Ο Βασίλης Πανόπουλος Δάσκαλος – Μουσικός, Δρ. Θεατρολογίας:

«Με δεξιοτεχνική καθοδήγηση ο Τάκης Τζαμαργιάς, δείχνοντας εμπιστοσύνη στις ικανότητες των ηθοποιών, που μετουσίωναν σε αίσθημα ζωής το ζητούμενο του κειμένου, κατέδειξε το μείζον, την ανθρώπινη περιπέτεια μπροστά στα τείχη που υψώνονται στο πέταγμα έστω και ενός μόνου χαρταετού, που έναν προορισμό έχει να υψωθεί.

Πρόκειται για μια παράσταση που ακόμα και στην υπόκλιση και στο χειροκρότημα με το υψωμένο χέρι της μητέρας – δασκάλας σε γροθιά επιβεβαιώνεται η φράση του ποιητή «Πως η ανάγκη γίνεται ιστορία». 

 

Από το βιβλίο στο θέατρο

Το βιβλίο των Χάμεντ &Χεσαάμ Αμίρι γράφτηκε το 2018, ενώ εκδόθηκε το 2020 σημειώνοντας εκδοτική και θεατρική επιτυχία. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 2022 στο WalesMillenniumCentre- σε θεατρική προσαρμογή του PhilPorter - ενώ ένα μήνα αργότερα, παρουσιάστηκε στο NationalTheatre του Λονδίνου. Και στις δύο θεατρικές σκηνές, το έργο εισέπραξε διθυραμβικές κριτικές.

Ταυτότητα παράστασης :

 

Κείμενο: Hamed & HessamAmiri

Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνικά: Εδουάρδος Γεωργίου

Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή

Κίνηση: Αγγελική Τρομπούκη

Μουσική/Τραγούδι: Μίλτος Πασχαλίδης

Στίχοι: Ελένη Φωτάκη

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

Σχεδιασμός Video: Goran Gagic

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ειρήνη Κάνδια

Βοηθοί Σκηνογράφου: Ξένια Κούβελα, Αναστασία Καρούσση

Βοηθός Ενδυματολόγου: Ασημίνα Κουτσογιάννη

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Χρήστος Διαμαντούδης, Βαγγέλης Ζάπας, Έλενα Μαρσίδου, Θάνος Σκόπας, Γιώργος Ψυχογυιός

Εταιρεία Παραγωγής: Φωτόνιο Τέχνης και Πολιτισμού

E-mail:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Εκτέλεση & Οργάνωση Παραγωγής: Σαπφώ Κωνσταντάρα, Ευαγγελία Καλογιάννη

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Αγλαΐα Παγώνα

Φωτογραφίες παράστασης: Κατερίνα Δρούκα

Trailer: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

 

Ημέρες και Ώρες Παραστάσεων:

Κυριακή 16.00, Δευτέρα 10.00 & 19.00, Πέμπτη 10.00

Διάρκεια Παράστασης : 100 λεπτά

 

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος : 17€

Μειωμένο Εισιτήριο (ανέργων, φοιτητών, ΑΜΕΑ, ηλικιωμένων, πολυτέκνων): 14€

Ατέλεια : 7€

Ειδική τιμή για ομαδικά εισιτήρια/groups

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://www.ticketmaster.gr/_sen_2006867.html

Προσφορά προπώλησης (Earlybird)

Με την έναρξη της προπώλησης και για τις πρώτες 10 παραστάσεις θα ισχύει η τιμή των 10€ για όλες τις ημέρες και για όλες τις κατηγορίες.

 

Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου

Προφήτου Δανιήλ 3 και Πλαταιών, Κεραμεικός

Μετρό: Στάση Κεραμεικού

Τηλέφωνο: 2110132002 έως 5

https://vasilakou.theater/

 

Τηλέφωνο Κρατήσεων: +30 6944830500 κ’ +30 697 0629431

Η παράσταση Δαγκώνει;

 

στα βραβεία της Ελληνικής ένωσης 

Κριτικών Θεάτρου 

 

 

 

Η παράσταση "Δαγκώνει;"

Η παράσταση "Δαγκώνει;", μία παράσταση για ενήλικες με θέμα τα ζώα, που  ανεβάζει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο Θέατρο Φούρνος,  η ομάδα θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ, είναι υποψήφια στην κατηγορία  "βραβεία επιτελεστικών τεχνών" (performance art) , στα βραβεία της Ελληνικής  Ένωσης Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών .

Στη ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ θέλουμε ο θεατής να μην χάνει την αίσθηση του παρόντα χρόνου και τόπου. Ο ηθοποιός στην σκηνή μπορεί μεν να υποδύεται έναν χαρακτήρα ή και πολλούς, δεν παύει όμως ποτέ να παραμένει ηθοποιός. Ο δε θεατής, παράλληλα με την συναισθηματική του συμμετοχή στα δρώμενα, διατηρεί πλήρη συνείδηση της δικής του ενεργής παρουσίας ως αποδέκτη του θεατρικού γεγονότος.

Με εργαλείο μας την τεχνική του devised (θέατρο της επινόησης), παρουσιάζουμε πολλές ιστορίες θραυσματικά. Άλλες όμορφες, άλλες ενοχλητικές, ίσως πολιτικά μη ορθές, πολλές φορές αστείες, στοχαστικές, ασυνήθιστες.

Ζώα συντροφιάς ή άγρια, ελεύθερα ή εμπορεύσιμα, στην δική μας «αφήγηση» μοιράζονται ενεργά τον κόσμο μαζί μας.

Ζώα και άνθρωποι δρουν και απουσιάζουν, αλληλεπιδρούν και εναλλάσσονται στο αστικό μας τοπίο. Λουριά που δεν βλέπουμε τί έχουν δεμένο στην άλλη τους άκρη, κλουβιά που αιχμαλωτίζουν, ρυθμικές τελετουργίες, μνήμες μιας άλλης ζωής και ίχνη ζώων παντού…

Σκοπός μας δεν είναι να «τακτοποιήσουμε τα πράγματα».

Δαγκώνει;  Ποιος;

 

trailer : https://we.tl/t-cRYHudyrAN

 

Σύλληψη/Σκηνοθεσία: Όλγα Ποζέλη

Κείμενα: Μαρία Γουλή & κείμενα που προέκυψαν από την τεχνική του devised theatre

Σκηνικός χώρος: Κωστής Δάβαρης

Εικονικό περιβάλλον: Μάνθος Σαντοριναίος - Fournos Lab

Φωτισμοί: Αποστόλης Τσατσάκος

Κίνηση: Κατερίνα Σκιαδά

Διδασκαλία κρουστών: Γιώργος Κασαβέτης

 

Παίζουν:

Γιώργος Ντούσης

Όλγα Ποζέλη

Χάρης Ηλιάδης

 

Φωτογραφίες: Αναστάσης Παπαγγελής

Παραγωγή: Ομάδα Θεάτρου ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ

www.noitigrammi.gr 

Η παράσταση Δαγκώνει; πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού 

INFO

Παραστάσεις: από Παρασκευή 4 Οκτωβρίου για περιορισμένες παραστάσεις 

Ώρα έναρξης: 21:00 

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (γενική είσοδος), 12 ευρώ (φοιτητικό, ατέλειες ηθοποιών, άνεργοι), 10 ευρώ (ομαδικό εισιτήριο που  αφορά γκρουπ θεατών από έξι (6) άτομα και πάνω)

 

Προπώληση εισιτηρίων: 

https://www.more.com/theater/dagkonei-1/

 

Θέατρο Φούρνος

Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα ΤΚ 11472

Τηλ. 210 6460748 

 

Η ΝΟΗΤΗ ΓΡΑΜΜΗ ανήκει στο δίκτυο ATHENS CULTURE NET